DanieLA LUCA’
MA VIE
À première vue, un Curriculum Vitae peut ressemble à une simple liste de noms, de lieux et de dates, mais nous savons que c’est bien plus que cela.
Quand le travail devient une passion, le parcours professionnel devient un voyage de vie. Chaque mot évoque des rencontres, des moments difficiles et merveilleux, des doutes et des espoirs, des erreurs et des choix.
Et n’oublions pas nos premières fois. Les premiers pas dans une école de danse, sur une scène, les premiers applaudissements, le premier « Abrazo » de tango argentin, la première « Salutation au soleil » sur le tapis de yoga, le premier remerciement reçu d’un élève.
Le récit qui suit est très réducteur, il faudrait des pages interminables pour décrire toutes les émotions partagées avec les nombreux artistes, merveilleux et uniques, compagnons de voyage.
Danser : vivre le mouvement
C’est à l’âge de six ans que je découvre la danse classique au Centro Studi Danza, dans ma ville natale, à La Spezia en Italie. J’ai tout de suite aimé la discipline, la précision du geste, l’émotion de danser chaque mouvement en musique.
L’étude de la danse classique devient, dès les premiers cours, une passion.
Mon histoire
Ma passion pour la danse devient un choix de vie lorsque, à l’âge de 16 ans, je participe au concours Venezia Danza Europa ‘81 et je reçois une bourse pour continuer mes études à la prestigieuse école « Mudra International”, dirigée par Maurice Béjart à Bruxelles.
Ensuite tout s’enchaîne très rapidement.
Ma carrière professionnelle débute trois ans plus tard avec mon premier contrat pour Jiri Kiliàn au Nederland Dans Theater (Pays Bas).
Pendant trois ans j’apprends combien de travail et discipline demande l’art de la scène, je découvre l’émotion de danser dans les plus beaux théâtres et en tournées en Europe et aux Etats Unis et j’ai la chance d’interpreter certaines des plus belles chorégraphies de Jiri Kiliàn, Hans van Manen et Nacho Duato.
Ensuite je rentre dans la compagnie du Ballet du Grand Théâtre de Genève, dirigée par Oscar Araiz, où j’ai le plaisir de danser le rôle principale dans les chorégraphies de Oscar Araiz, Jiri Kilian, Christopher Bruce, Ohad Naharin et partir en tournée en Europe, en Chine, aux Etats Unis.
De retour en Belgique en 1992, je signe un contrat de soliste avec le Théâtre Royal de la Monnaie pour les productions Médéa Material et Didon et Enée, régie de Jacques Delcuvellerie et chorégraphies de José Besprosvany.
De la rencontre avec le chorégraphe José Besprosvany naît une grande complicité artistique. J’ai eu la joie d’ interpréter le rôle principal dans plusieurs de ses magnifiques créations parmi lesquelles : Cuarteto, Lara, A propos de Butterfly et
La Belle au bois de Dandaka, que nous avons dansé en tournée en Europe, Mexique et Corée du Sud.
Ensuite, Claudio Bernardo, directeur et chorégraphe de la Cie As Palavras,
me propose de participer à la reprise de ses spectacles Systole et Dilatation,
à la création du spectacle Nomes et de la performance “Le Modèle”,
duo crée pour le Musée d’art contemporaine à Mons, un beau moment
de complicité artistique.
Et puis, un jour, la décision de créer et porter un projet personnel seule sur scène. De 2008 à 2010 je met en œuvre la création de Pagina Bianca en spectacle en quatre volets :
Klanglink, mise en scène Françoise Berlanger,
A hora da estrela, chorégraphie Claudio Bernardo,
Come il sorriso che non hai dipinto mai, mise en scène et texte Pietro Pizzuti,
Absentia, chorégraphie Karine Pontiès.
Reprise de Pagina Bianca au Théâtre Jacques Franck (Bruxelles), au Théâtre
de la Place à Liège, à Seul pour le festival The World Festival Of National Theater 2011 et à l’Espace de Cultures à Wavre (Belgique).
Et puis, j’ai le bonheur d’enseigner et de chorégraphier la danse classique aux enfants
et de voir grandir en eux la passion pour la danse et l’art de la scène. Chorégraphe et professeur de danse classique pour differentes écoles internationales, pour la St. John’s International School , à Waterloo, en Belgique,
la St. George’s The British International School à Aix-La Chapelle en Allemagne et la UWC Maastricht School, en Hollande; ainsi que pour l’École de danse d’Erquelinnes et l’école New Espace Danse à Namur, Belgique.
Quelques années plus tard, je découvre la magie du Tango Argentin grâce à l’enseignement de Jean Vinclair, Gustavo Naveira et Giselle Anne.
Danseuse et professeur de Tango Argentin, je danse dans le spectacle Dernière Danse à Baja Blanca, performance ElectroTango pour le Logos Théâtre, performance Tango Nuevo avec Bruxelles Aires Tango Orchestra au Boabop Théâtre, en Belgique.
En parallèle, sous la direction du maître yoga Daniel Sullon, je commence, en Belgique, ma formation en Hatha Yoga qui durera quatre ans et la formation en massage énergétique Reiki Usui, avec le maître Reiki, Marie Genon.
Le Hatha Yoga est devenu une philosophie et une discipline que j’intègre dans ma danse et dans ma pédagogie à la recherche d’une sensibilité et d’une bienveillance, pour rendre chacun de nos gestes nobles et sincères.
LES Prix
Festival Rainbow St.Petersburg
Premier prix d’interprétation féminine lors du Festival de St.Petersburg pour le spectacle “A propos de Butterfly”
Prix de la critique
“Pagina Bianca” nominé meilleur spectacle de l’année 2009-2010 (Prix de la critique)
Festival Tempus Art Rozana
Premier prix d’interprétation féminine lors du “Festival Tempus Art Rozana” (Slovaquie) pour le spectacle “Apropos de Butterfly”
Plaque de la Marie de LA SPEZIA